Dumbarton Oaks -nimisen talon isäntä ja emäntä, amerikkalaiset taidemesenaatit Robert ja Mildred Bliss aloittivat Musiikkihuoneensa sisustamisen tilaamalla kaksi 1500-luvun marmorista holvikaarta Italiasta sekä takanreunuksen ranskalaisesta renessanssilinnasta. Blissien legendaarinen Musiikkihuone oli näyttämönä konserteille, tiedeluennoille ja intellektuaaliselle keskustelulle. Igor Stravinskylta Musiikkihuoneeseen tilattiin musiikkia: lyhyt kappale juhlistamaan Milderd ja Robert Blissin 30. hääpäivää. Stravinsky kuvaili Dumbarton Oaks -nimellä tunnettua teosta ”pieneksi konsertoksi Bachin Brandenburgilaisten konserttojen tyyliin.” ”Hakija, jolla ei ole tähän päivään mennessä ollut mahdollisuuksia hankkia omaa pianoa, ansaitsee apurahan vaikeiden olosuhteidensa kohentamiseen sekä luovaan työhön liittyvästä ahdistuksestaan vapautumiseen”, totesi Itävallan valtion stipendilautakunta vuonna 1874 vielä tuntemattoman, 33-vuotiaan prahalaisen Antonín Dvořákin hakemukseen perehdyttyään. Aineellisista huolista vapautunut säveltäjä kirjoitti stipendin turvin muun muassa yhden rakastetuimmista sävellyksistään, Serenadin jousiorkesterille. Susanna Mälkki , kapellimestari  Igor Stravinsky : Dumbarton Oaks   Antonín Dvořák : Serenadi jousille

Franz Schubert: Oktetto F-duuri (1824) Franz Schubertin oktetto klarinetille, fagotille, käyrätorvelle ja jousikvintetille kuuluu muutamien muiden laajojen kamarimusiikkiteosten lailla säveltäjän myöhäisempään tuotantoon. Säveltäjä oli turhautunut kirjoitettuaan ’turhan päiten pari oopperaa’ eikä hänen leipälajinsa, yksinlaulut, tuntunut sekään saavaan sävelsuonta enää kunnolla syttymään. Schubert oli okteton säveltämisen aikoihin vielä reilusti alle kolmenkymmenen ikäinen, mutta tunsi jo hänet myöhemmin vievän vakavan sairauden vahvistelevan otettaan. FRANZ SCHUBERT Oktetto F-duuri D.803 (1824) PEKKA KAUPPINEN viulu EVA BALLAZ viulu LOTTA POIJÄRVI alttoviulu LAURI KANKKUNEN sello ADRIAN RIGOPULOS kontrabasso OSMO LINKOLA klarinetti MIKKO-PEKKA SVALA fagotti VILLE HIILIVIRTA käyrätorvi  

Kahden kvinteton ja yhden septeton kamarimusiikki-ilta vierähtää käyntiin Darius Milhaud’n jazz-musiikin innoittamalla pienoisbaletilla ja jatkuu syntymäpäivien merkeissä. Säveltäjä Joonas Kokkosen syntymästä tulee kuluneeksi 100 vuotta tämän vuoden marraskuussa. HKO aloittaa juhlallisuudet soittamalla säveltäjän puhallinkvinteton. Olli Mustosen Septuor Champêtren teemat liittyvät säveltäjän perheen ja naapuruston elämään Erkylän kartanon yhteydessä. Myös teoksen erikoinen instrumentaatio – englannintorvi, kitara ja jousikvintetti – hyödyntää paikallisia muusikkovoimia. Mustonen punoi naapurinsa syntymäpäivän kunniaksi säveltämäänsä ”erkyläläiseen septettoon” päivänsankarille läheisiä teemoja: mukana on ratsastusmusiikkia, espanjan kieltä ja kulttuuria sekä kartanoa ympäröivän mystisen metsäluonnon ylistystä. Darius Milhaud : Maailman luominen Joonas Kokkonen : Puhallinkvintetto Olli Mustonen : Septuor Champêtre Olli Mustonen, piano, kapellimestari Niamh McKenna, huilu Hannu Perttilä, oboe Sole Mustonen, englannintorvi Osmo Linkola, klarinetti Mikko-Pekka Svala, fagotti Joonas Seppelin, käyrätorvi Jan Söderblom, viulu Kati Kuusava, viulu Lotta Poijärvi, alttoviulu Lauri Kankkunen, sello Maria Krykov, kontrabasso Ismo Eskelinen, kitara    

Saksofonisti Jukka Perko ja HKO:n kamarimusiikkikokoonpano Jan Söderblomin johdolla kutsuvat hiljentymään Gia Kantšelin ja Arnold Schönbergin sävelten äärelle. Maaliskuun puolivälissä 2020 konserttisalit ympäri maailman sulkivat ovensa koronavirusepidemian taltuttamiseksi tehtyjen kokoontumisrajoitusten vuoksi, myös Helsingissä. Tuhansien kollegoidensa tavoin HKO:n muusikot päättivät tuolloin yhteistuumin pitää musiikin soimassa järjestämällä sarjan suorana striimattuja kamarimusiikkikonsertteja. Missä tilanteessa ovat helsinkiläiset, suomalaiset ja koko ihmiskunta vuotta myöhemmin? Gia Kantšelin musiikkiin on kerrostunut muistumia ”kadotetusta kauneudesta, menneistä taisteluista, pirstoutuneesta onnesta ja loppuun käytetystä kärsimyksestä". (Hans-Klaus Jungheinrich, ECM)    GIA  KANTŠELI   Night Prayers, From Life  Without Christmas  ARNOLD SCHÖNBERG Verklärte Nacht JAN SÖDERBLOM kapellimestari JUKKA PERKO Saksofoni  

Klarinetti loistaa parrasvaloissa, kun klassinen musiikki ja jazz iskevät silmää toisilleen. Leonard Bernstein liitti barokkimuodostelmiensa perään jazz-riffejä, Billy Strayhornin Chelsea Bridgessa on kuultu muistumia Ravelista ja Igor Stravinsky kirjoitti Ebony-konserttonsa Woody Hermanin jazzyhtyeelle. Eleganttia iltaa isännöi vuoden 2020 alussa UMO Helsinki Jazz Orchestran taiteellisena johtajana aloittanut Ed Partyka, joka kertoo ylpeänä johtavansa Helsingissä ”maailmanluokan big bandia”. Konsertti on katsottavissa ilmaiseksi verkossa Helsinki-kanavalla ja HKO Screen -mobiilisovelluksessa. Jos yleisökonsertteja voidaan jälleen järjestää, konserttiliput tulevat myyntiin Musiikkitalon lipunmyyntiin ja Ticketmasterin myyntipisteisiin, puhelinpalveluun (p. 0600 10 800 (1,98 e/min+pvm) ja verkkokauppaan www.ticketmaster.fi/hko) erikseen ilmoitettavana ajankohtana. LEONARD BERNSTEIN Prelude, Fugue and Riffs ELIANE ELIAS Para Nada IGOR STRAVINSKY Ebony Concerto   ED PARTYKA G.G.‘s Last Dance BILLY STRAYHORN Chelsea Bridge ARTIE SHAW Concerto for Clarinet UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA ED PARTYKA kapellimestari MIKKO MÄKINEN klarinetti KASPERI SARIKOSKI pasuuna OSMO LINKOLA klarinetti HEIKKI NIKULA klarinetti MIKA PAAJANEN käyrätorvi

Teheranissa syntynyt säveltäjä Behzad Ranjbaran on kotiutunut New Yorkiin ja opettaa musiikinteoriaa Juilliard School of Musicissa. Häntä inspiroivat persialaisen musiikin, kirjallisuuden ja historian rikkaat kerrostumat. Ikuisuuden laulut on koristeltu vokaaliornamentein ja -spiraalein. Kapellimestari John Storgårds johtaa konsertin Miguel Harth-Bedoyan tilalla.   Jean Sibelius Autrefois op. 96b Behzad Ranjbaran Songs of Eternity, sopraanolle ja orkesterille Jean Sibelius Bardi Philip Glass Offerings based on theme by Ravi Shankar Jean Sibelius Luonnotar     John Storgårds kapellimestari Helena Juntunen sopraano

Suora lähetys Musiikkitalosta. Jukka-Pekka Saraste johtaa konsertin ja Anica Vavic soittaa Mozartin pianokonserton nro 21 solistina . ”Oi, käännä, käännä kulkusi, jo laaksoon kevät puhkeavi!” Robert Schumannin sinfonian alussa trumpetit puhaltavat pilvipeitteen pois kevään tieltä saksalaisen runoilijan Adolph Böttgerin runon alkusäkeiden rytmiä lainaten. Clara Schumann kuuli sinfoniassa ”pienet silmut, orvokin tuoksun, puiden hiirenkorvat ja ilmassa lentelevät linnut”. Mozartin pianokonserton ytimenä on henkeäsalpaavan kaunis hidas osa, musiikintutkija Alfred Einsteinin sanoin kuin ”täydellinen ooppera-aaria, joka on vapautettu kaikista ihmisäänen rajoituksista”. Jaani Länsiö

Oopperan kuiskaajalle on pitkän työuran aikana kertynyt valtavasti korvamatoja. Ne luikertelevat ristiin rastiin ja soivat päällekkäin. Jotakin on tehtävä! Konserttisalin uumenista löytyy orkesterin ohella myös kuulun korvamatologin soiva laboratorio. Kuiskaajan korvamadot laitetaan järjestykseen elämyksellisessä konsertissa.   Janne Nisonen, kapellimestari Tero Pajunen, kuiskaaja Aili Järvelä, korvamatologi Kansanmusiikkiensemble Labretto: Esko Grundström, Senni Valtonen ja Elisa Seppänen Musiikkikasvatuksen aineryhmän musiikkiliikkujat – Korvamadot: Veera Isotalo, Hanna Mustaniemi, Josefiina Paasonen, Liisa Anastasiadis, Saarni Mäntynen, Suvi Tolvanen ja Matleena Kohonen Jukka Nylund, ohjaus Helsingin kaupunginorkesteri   Musiikki: Esko Grundström ja Aili Järvelä Sanoitukset: Jukka Itkonen, Aili Järvelä ja Tero Pajunen   Konsertti on osa Tokaluokkalaisten taideretkeä, jonka järjestää Helsingin juhlaviikot yhteistyössä Kasvatuksen ja koulutuksen toimialan, Nykytaiteen museo Kiasman, Helsingin kaupunginorkesterin ja Musiikkitalon kanssa.   Sufflörens aria Under sin långa arbetskarriär har operans sufflör samlat på sig en mängd öronmaskar. De slingrar sig hit och dit och i kors och klingar i en enda röra. Något måste göras! I konsertsalen finns förutom en orkester också en berömd öronmaskolog med sitt klingande laboratorium. Sufflörens öronmaskar placeras på sina platser vid en händelserik konsert   Janne Nisonen, dirigent Tero Pajunen, sufflör Aili Järvelä, öronmaskolog Folkmusikensemblen Labretto: Esko Grundström, Senni Valtonen och Elisa Seppänen Musikgymnasterna från ämnesgruppen för musikpedagogik - Öronmaskarna: Veera Isotalo, Hanna Mustaniemi, Josefiina Paasonen, Liisa Anastasiadis, Saarni Mäntynen, Suvi Tolvanen och Matleena Kohonen Jukka Nylund, regi Helsingfors stadsorkester   Musik: Esko Grundström och Aili Järvelä Ord: Jukka Itkonen, Aili Järvelä och Tero Pajunen Konserten är en del av Andraklassarnas konstutflykt som arrangeras av Helsingfors festspel tillsammans med Sektorn för fostran och utbildning, Museet för nutidskonst Kiasma, Helsingfors stadsorkester och Musikhuset.

Risto Joost luotsaa kuulijat keskieurooppalaisen musiikkitradition ytimeen. Kun heräsin, korviini kantautui yhä täyteläisempi sointi; en voinut kuvitella näkeväni unta: kuulin musiikkia, ja millaista musiikkia!”, kirjoitti Richard Wagnerin vaimo Cosima päiväkirjaansa, kuultuaan sinfonisen syntymäpäivälahjansa ensiesityksen joulupäivänä 1870. Kapellimestari Risto Joost luotsaa kuulijat keskieurooppalaisen musiikkitradition ytimeen. Konsertin avaa genrerajat ylittävän amerikkalaissäveltäjä Nico Muhlyn Etude 3, jonka tulkitsevat HKO:n alttoviulun äänenjohtaja Atte Kilpeläinen ja tanssija Auri Ahola. Syys-lokakuun konserteissa koetaan sarja ensiesityksiä, joissa muusikko ja tanssija luovat yhteisen duetto-teoksen. Konsertti kestää reilun tunnin, ei väliaikaa.

Sinfoniettakokoonpanoon muuntautuva HKO sukeltaa kuulijoiden kanssa viime vuosisadan taitteeseen, jolloin orkesteri kantaesitti valtaosan Sibeliuksen suurista orkesteriteoksista. Helsingin kaupunginorkesterin syyskausi avataan muistumilla soittajiston varhaisvuosista. Sinfoniettakokoonpanoon muuntautuva HKO sukeltaa kuulijoiden kanssa viime vuosisadan taitteeseen, jolloin orkesteri kantaesitti valtaosan Sibeliuksen suurista orkesteriteoksista. Metsänhaltijan ja Cassazionen kantaesitykset johti säveltäjä itse. Toru Takemitsu yhdistää sävellyksessään itää ja länttä, ammentaen innoituksensa japanilaisesta musiikki- ja teatteriperinteestä. Huilun ja tanssin vuoropuhelusta vastaavat HKO:n Jenny Villanen ja Tero Saarinen Companyn Natasha Lommi. Syys-lokakuun konserteissa koetaan sarja ensiesityksiä, joissa muusikko ja tanssija luovat yhteisen duetto-teoksen. Konsertti kestää reilun tunnin, ei väliaikaa. Ohjelma : JEAN SIBELIUS Impromptu RICHARD STRAUSS Serenadi puhaltimille Es-duuri op. 7 JEAN SIBELIUS Skogsrået op. 15 TORU TAKEMITSU Voice SERGEI PROKOFJEV Sinfonia nro 1 "Klassinen" JEAN SIBELIUS Cassazione op. 6   SUSANNA MÄLKKI kapellimestari RABBE SMEDLUND lausuja JENNY VILLANEN huilu NATASHA LOMMI koreografia, tanssi

Helsingin kaupunginorkesteri juhlistaa 470 vuotta täyttävää pääkaupunkia Sibeliuksen sävelin.

Helsingin kaupunginorkesterin mindfulness-konsertissa hyväksyvän tietoisen läsnäolon harjoitukset tehdään yhdistettynä kaupunginorkesterin muusikoiden esityksiin.